Rockism cumple 3 años


Pues no es que exactamente esta pagina cumpla 3 años si no mi viejo sitio que eliminaron recientemente de Blogger, fue hace mas de 3 años que idee el nombre y el diseño de este sitio, y oficialmente el 30 de Abril del 2009 publique mi primera entrada: una pequeña reseña del primer álbum de Led Zeppelin, quienes en ese entonces estaba comenzando a descubrir y me atrevo a decir que fue gracias a esas bandas que comencé a explorar mas el Rock, las clásicas como AC/DC, Black Sabbath, Deep Purple, Pink Floyd, Creedence, The Doors, Jimi Hendrix, Judas Priest, Iron Maiden, Pearl Jam, etc; y ahora todo ese conocimiento se ha multiplicado exponencialmente de una manera impresionante gracias a muchos de sus blogs y gracias a sus comentarios, fue gracias a este primer blog que conocí amigos de otros países, agradesco a gente como mi amigo chileno Panxo (que me introdujo a WordPress), o otros que me han guiado hacia conocer mas del Rock como los españoles Gonzalo, Savoy, Benet, AitorL Soydelamalena o mis paisanos mexicanos Hombre Mojon, Ariel y Psychedellic_Alan así como muchos otros que siempre visitan este sitio y recomiendan una que otra cosilla, les aviso y notifico que estos 3 años son solamente el inicio de un proyecto que se viene en grande, mi amor hacia la música y especialmente el Rock es infinito por lo tanto me he encomendado a la tarea de compartirlo a todo aquel que sea posible, gracias a los lectores, críticos, visitantes, pousers, gente que cae por casualidad aquí, y sobre todo a los que visitan el blog buscando algo convencional y se llevan una grata sorpresa y a veces una gran decepción, espero seguir por mucho tiempo con este proyecto gracias por su apoyo.

#2 The Velvet Underground – Heroin


El dia de hoy hablare de una rola que me ha marcado musicalmente hablando (aun no de manera lírica), me recuerda a la película escosesa de Danny Boyle: Trainspotting, y es que ”Heroin” tiene todas esas cualidades para transmitir lo que un heroinomano siente tanto en el momento en el que consume la droga, la misma se encuentra dentro del cuerpo, y cuando cae en la tipica resaca, o por lo menos es como he interpretado yo esta rolilla de The Velvet Underground contenida en su afamado album debut, por que es mi favorita de ellos por eso es que les comparto lo que me hace sentir, y esta vez no sera un analisis convencional, tratare de hacerlo un poquito diferente a ver si me sale, jeje.

Hablaremos entonces de que aqui cada uno de los instrumentos pasa a representar distintos elementos que transmiten las emociones antes mencionadas, el bombo de la bateria de Mo por ejemplo pasa a ser el latido del corazon del heroinomano, la guitarra melodica tocada por Reed actua como la jeringa, la guitarra ritmica de Morrison como la inyeccion, la viola de Cale como la heroina misma y quizá la voz podria representar la locura ademas de narrarnos el suceso, empezemos entonces con esta pequeña historia.

La jeringa se aproxima al cuerpo del heroinomano poco a poco provocando que el corazon empieze a latir progresivamente, primero lentamente y luego gradualmente rápido, es cuando el humano ve aproximarse la jeringa mas y mas, poco a poco la inyeccion entra en el cuerpo y el corazon se acelera, empieza la locura a desatarse, sin embargo esta se calma un poco mientras el mismo cuerpo siente que la heroina ya se encuentra dentro de si, viene un momento de satisfaccion, de alegria, sin embargo la locura se desata una vez mas mientras la heroina penetra ahora en la sangre de este ser, el corazon sigue latiendo fuertemente, no le queda de otra al cuerpo mas que disfrutar el momento primero lentamente para luego acelerarse mas y mas ya que la heroina se ha apoderado completamente de el, lo vuelve loco, la heroina se encuentra en el cerebro, el corazon no puede evitar latir con extremada fuerza ya la heroina parece ser una sola, el cuerpo se ha olvidado de donde vino esta sensacion, es ahora cuando el cuerpo quisiera que dicha sustancia estuviera fuera de el, parece insoportable, el corazon se detiene por un buen rato, la heroina lucha por salir pero tratando de dejar la mayor huella posible para que el cuerpo la pida de vuelta, ahora al final pareciera que todo vuelve a la normalidad, no mas resaca, hay posibilidad de intentar de nuevo….

Es mi aporte de hoy, intenten oir la cancion y ver mi analisis al mismo tiempo, ya me diran que sentimientos les provoca, ¿Se sienten heroinomanos, tal como yo me senti durante estos cortos 7 minutos?

Martes Metalero #5: Las chavas del Metal


– Si las chavas del Rock ya tuvieron su post, ¿Por que no ahora algo de las chicas del metal? – dice mi amiga “la chica mística” y tiene razón, aunque la verdad es que de Metal hecho por chicas conosco menos pero aquí les va un poco de lo que conosco, algunas bandas, algunas chavas…

LINK A LA LISTA DE REPRODUCCION

Lacuna Coil

Me atrevo a decir que es mi grupo favorito de Metal de chicas, algo así como Metal Gótico pero con un toque de alternativo bastante digerible, y la italiana Cristina Scabia esta… bueno se los dejo a criterio.

Within Temptation

Metal sinfónico y gótico directo desde Holanda, Sharon den Andel tiene una voz privilegiada que presume de ser soprano.

Nightwish

Power Metal Sinfónico directito de Finlandia, su mayor exponente sin duda alguna, y por mas guapa que este Anette Olzon, la verdad eran mejores tiempos cuando Tarja Turunen era su vocalista.

Arch Enemy

Pero vámonos con algo mucho mas pesadote, y si no creían que una mujer era capaz de hacer guturales ahí esta la sueca Angela Gossow con la prueba de que si se puede, pero no se espanten no es tan intenso es Death Metal Melódico del bueno.

Xandria

Y estos vienen de directa recomendación de la chica mística mencionada al principio de este post, Metal Sinfónico Melódico pero proveniente de Alemania, Manuela Kraller también tiene con que defenderse…

Epica 

Aunque si quieren una excelente voz y belleza juntas esta Simone Simons haciendo Metal Sinfónico holandés, la tipa es capaz de hacer tanto agudos como guturales.

In This Moment

Pero ahora si vamos a algo bien intenso con un poco de Metalcore de donde son especialistas los norteamericanos, Maria Brink pudiera tener la pinta de una chica tierna y dulce pero no se dejen llevar por las apariencias…

Tristania

Aunque al principio solo participaba en los coros Vibeke Stene tiene una excelente voz, lástima que ya se haya ido de la banda, Metal Gótico Sinfónico Noruego.

Anabantha 

Vale la pena hacer mención al Metal Gótico Mexicano de la mano de sus mayores exponentes, quizá Duane Marie no tenga que las otras tienen pero por lo que me han contado tiene un gran carisma y una excelente voz sin duda.

Warlock

Terminemos con un viejo grupo de Heavy Metal puro, en aquellos tiempos en los que se estaba formando el género en todas partes del mundo y especialmente Alemania, en esos tiempos Doro Pesch fue ícono de una generación.

Así que escojan a su favorita y llévensela! Digo disfruten…

Jueves Progresivo #4: El contraste de los temas de ELP


La otra vez estaba disfrutando de una de mis bandas favoritas de Rock Progresivo: Emerson Lake & Palmer y me di cuenta que, a pesar de que la banda es considerada como una de las intensas en el género e incluso a veces se llegaba a decir que el virtuosismo de los tres miembros era excesivo, a pesar de todo eso ELP tiene contrastes, con el post del día de hoy les demostraré que esta banda puede tener temas que van del Progresivo raíz mas jazzístico al estilo de King Crimson, hasta sonidos melódicos, tranquilizantes y bastante calmados.

Lucky Man

Empezemos con un tema del álbum debut de la banda, es de sus rolas mas representativas y en esta se puede ver tranquilidad y serenidad acompañadas de un sintetizador moog y una melódica guitarra acústica.

Tank

En ese mismo LP tenemos otro de sus temas mas representativos, lleno de pasajes instrumentales en su mayoría de la batería de Carl Palmer, y es así como el tema termina siendo un corte Jazzísistico experimental e impresionante.

The Only Way (Hymn)

Luego también en el siguiente álbum Tarkus tenemos por ahí un tema que viene influenciado directamente de la música clásica, es realmente un tema de Bach con arreglos de la banda, el órgano es tétrico, la conclusión es una excelente improvisación de piano

Nutrocker

Hablando de su influencia de la música clásica pasemos a un tema de su primer disco en vivo, el Pictures At An Exhibition donde al final podemos oir la reproducción de una pieza clásica de Tchaikovsky muy al estilo de la banda, llena de jams instrumentales intensos.

From The Beginning

Luego en su tercer disco Trilogy tenemos una balada que contiene tres simples características: virtuosas y dulces guitarras, una letra y voz de Greg Lake exquisita y un solo sintetizador que cierra el tema de manera contundente.

Trilogy 

Un tema que contiene las mejores características del Rock Progresivo, se trata de una melodía que comienza sin ritmo alguno en donde Keith Emerson nos muestra por que lo llamaban el Jimi Hendrix de los teclados, pasando justo tres minutos el Moog comienza a hacer de las suyas y es así como los demás instrumentos se le unen y el Jazz al estilo ELP se hace presente.

Benny The Bouncer

Este es el último tema de la tripleta de temas con similitud y temática del viejo oeste, tema que viene incluido en su último disco de estudio: Brain Salad Surgery, la verdad es que el piano al estilo Honky Tonk tiene ese efecto, es mi tema favorito de esta trilogía.

Karn Evil 9

Y para terminar los dejo con el tema mas intenso de la banda (bueno realmente solo les dejare una probada), es Rock N Roll, es Jazz, es un viaje gratuito hacia la atmósfera carnavalística que representa la segunda parte del disco.

 

Cierto que no hemos visto ni la mitad de lo que es ELP, ya que para lograr comprender una banda tan compleja es necesario escuchar sus cuatro discos, y cierto que también el Rock Progresivo casi siempre es así: variado en cuanto a ritmos y estilos, pero yo consideraría que ELP es una de las bandas cuyo contraste esta mas marcado.

Los Rolling Stones y sus Hells Angels


Resulta que por ahi de 1969 a los Rolling Stones les surgió la grandiosa idea de contratar de guardaespaldas al grupo de motociclistas conocidos como los Hells Angels, ya saben solo para generar controversia y dar de que hablar como acostumbraban, ya que en esos tiempos comenzaban sus pininos como estrellas de Rock así que que mejor que darse ese lujo.

Pues sucede el 6 de Diciembre de ese mismo año a los Rolling Stones se les ocurre dar un concierto gratuito en la Autopista de Altamont en California, hacer su propio Woodstock, ya que ellos no habian participado en el, y entonces es como deciden a invitar a Santana, Jefferson Airplane, The Fyling Burrito Brothers y a Crosby, Stills & Nash, y asi es como ese 6 de Diciembre quedó grabado en video y terminó siendo un concierto que quedara en la mente de muchos rockeros, debido al lamentable incidente que se sucitara al final del mismo.

Después de horas y horas de espera por los Rolling Stones la gente había estado echando mucho desmadre, sobre todo con Grace Slick y los suyos, donde se pasaron de irreverentes y no los dejaron terminar de tocar, el caso es que la tensión estaba en el aire y cuando la banda estelar estaba tocando la gente traspasaba las vallas y sus supuestos guardianes los Hells Angels la reprendían con sus bates hasta que llego el momento en el que los Rolling tocaron “Under My Thumb”, un hombre afroamericano murió ese día debido a los golpes que le dieron los Hells Angels, pero ¿Quieren saber la historia que hay detrás de eso? Yo recomendaría que vieran el documental Gimme Shelter, trae música bien chida (no solo de los Stones) y relata todo el suceso esa noche, les dejó el link, ¡Que disfruten de su Miércoles!

Fuente: Las neuronas de mi cerebro, después de ver el documental

Recordando el movimiento Grunge


Grunge, grunge, grunge, ese maravilloso movimiento surgido a finales de los 80s en la ciudad de Seattle, pero ¿Estan seguro que conocen suficiente sobre el? Tal vez si, tal vez no, no se, aqui les va una embarradita.

Pearl Jam –  Even Flow

Una de las bandas que popularizó el genero, y la única que ha permanecido junta despues de 20 años, cierto que las cosas han cambiado, pero este tema y el solo funky de guitarra no dejan de ser un clásico, aparecen en mi mente las camisas al estilo leñador al oírlo.

Temple of The Dog – Hunger Strike

Pero antes de Pearl Jam, y después de Mother Love Bone, surgió este supergrupo cuyo proyecto fue corto, tan solo un álbum de estudio, sin embargo la colaboración de dos vocalistas tan buenos como lo son Eddie Vedder y Chris Cornell siempre quedarán en el alma del Grunge.

Alice In Chains – Down In A Hole

La canción mas depresiva de la banda, y sin duda resulta una de las mas representativas, los juegos vocales con Layne Staley y las guitarras distorsionadas son ecos de lo que verdaderamente es el Grunge.

Screaming Trees – I Nearly Lost You

Este es de los grupos menos conocidos del movimiento, sin embargo es uno de los mas influyentes y quizá su estilo no es exactamente Grunge, pero por lo menos este tema lo es, vuelvo a mencionar la distorsión y la voz de otro gran cantante: Mark Lanegan.

Soundgarden – Black Hole Sun

La verdad es que no lo quería poner pero… bueno  simplemente es innevitable, además de que el video te da todo un viaje, Cornell se esforzó por crear un ambiente psicodelico acompañado de la guitarra de Kim Thayil y su amplificador Leslie.

Nirvana – Breed

Y para finalizar una banda que no podía pasar desapercibida quieras o no, pues es una banda que realmente va mucho mas allá de sus canciones mas famosas y su Unplugged que se encuentra demasiado sobrevalorado,  pero en medio de esas canciones de su famoso álbum Nevermind, hay una bien pesadota y chida que no tiene nada que envidiarle a bandas como Black Sabbath.

The Kills: Rock N Roll Dosmilero


Una banda minimalista de Post-Punk Revival e Indie Rock que a ratos tiene algo de Garage, algo de Blues y como lo dice el título de la entrada: Rock N’ Roll, por que The Kills es una banda que te puede hacer bailar, se caracteriza por tener ritmos y versos pegajosos, la voz de VV tiene ese don mientras que Hotel hace resonar su chirriante guitarra, cuando les hablo de un dúo de este tipo, seguro les vendrá a la mente bandas como The White Stripes o The Black Keys, digamos que su estilo va por ahí si les gustan este tipo de bandas, podemos citar muchas influencias claras como lo son Joy Division, Nirvana, Sonic Youth, The Velvet Underground, etc; pero claro The Kills son The Kills.  

La banda fue formada después de que la californiana Alison Mosshart dejara la banda de Punk: Discount, que sonaba algo así como a The Distillers y por el otro lado el ingles Jamie Hince había tenido experiencia con bandas Folk, se conocieron en cuarto de hotel (de ahí su apodo) cuando sus bandas en turno estaban de gira y mas tarde se contactaron, agarraron una caja de ritmos y comenzaron a elaborar sus propias melodías, entonces ya eran llamados ‘VV’ y ‘Hotel’ respectiva mente, el resultado: un EP en el 2001 llamado Black Rooster, característico por el Lo-Fi y el Garage Rock Revival que presenta.

Llega el 2003 y su primer disco de estudio, Keep On Your Mean Side, conservando el estilo del EP con su toque de Blues y con aire Folk a ratos, hasta ese momento se mantenían en el anonimato; pero graban No Wow en el 2005 con el que entran a las listas estadounidenses por primera vez y donde pulen su sonido, suena mas Indie mas pegajoson aunque amenazaba con sonar Progresivo debido a que iba a contener un sintetizador Moog en las partes donde esta la guitarra, que bueno que no fue así y podemos disfrutar del sonido guitarrero distorsionado y de letras bizarras con un estilo único.

Pero si quieren algo que sostenga que la banda vale la pena se tiene que oír su tercer disco de estudio engendrado en el 2008: Midnight Boom, que era hasta hace poco mi favorito, sus sencillos ”Sour Cherry”, ”Tape Song” y ”Black Balloon” fueron todo un éxito, la banda también empezaba a tener apariciones televisivas importantes en la BBC.

Sin embargo el año pasado llego el tan esperado Blood Pleasures y asi la reafirmacion de que son una banda con una propuesta muy interesante, lo demuestra un disco tan variado de ritmos y tan maduro, el mismo año se presentaron en Lollapalooza, y al inicio del 2012 celebraron sus 10 años de formación con un concierto único y espeluznante. 

Como datos adicionales VV participo en el disco Meds de Placebo en los coros del tema del mismo titulo y forma parte del supergrupo The Dead Weather junto con (entre otros) Jack White de los White Stripes, escuchen esta banda y malviajense en sus letras.