5 rolas que no le hubiesen quedado nada mal al fin del mundo


Ya es viernes y es momento de que dejemos atrás los malos momentos del año pasado, como por ejemplo aquel en el que nos “previnieron” de un fin del mundo que a final de cuentas termino siendo desmentido por la misma NASA para evitar que continuaran los suicidios masivos alrededor del planeta pero, ¿Y si ese fin hubiese ocurrido? ¿A nosotros los amantes del Rock que nos hubiera gustado oír? Aquí mi selección para que anden de catastróficos un rato.

Black Sabbath – Iron Man

Quien hubiese oído retumbar la introducción de este tema ese día seguramente hubiese terminado espantado ya que escuchar la potente batería que avanza a pasos lentos acompañada por la guitarra es espeluznante ya de por si y ahora si analizamos la letra que nos habla de un hombre que viaja por el tiempo y previene a la humanidad de su fin siendo este ignorado y después de una transformación por tanto viaje es así es como decide el mismo ser el verdugo de sus compañeros.

The Doors – The End 

Otra que le queda como anillo al dedo a este tipo de situaciones y especialmente a cualquier final es el clásico tema de los Doors, embellecido por la enigmática poesía de Jim Morrison y que además cuenta con una instrumentación muy bien lograda por parte de la banda, quizá la letra no hable de un fin del mundo concretamente, sin embargo como les dije anteriormente habla de cualquier tipo de final y puede ser interpretado de múltiples maneras.

Metallica – The Four Horsemen

El apocalipsis católico y la creencia de que los verdugos de este serán cuatro jinetes es el mejor ejemplo de un “fin del mundo” y si tomamos en cuenta que en esos tiempos Metallica tenía la capacidad de hacer que su música te transimitiera miedo a algo facilmente este tema también le queda muy bien a un escenario catastrófico, los riffs y solos contenidos en este tema son de lo mejor que han logrado Kirk Hammet y James Hetfield, vale la pena destacar también el bajo de Cliff Burton y el hecho de que en esos tiempos Lars Ulrich tocaba muy bien su batería.

Iron Maiden – Hallowed Be Thy Name 

Otro tema que “aterroriza” a las masas es el último del álbum debut de Bruce Dickinson con Iron Maiden, cuando se escucha el platillo sonar como si fuera una campana que anunciará el final y como la guitarra acompaña a este de una manera “diabólica” y oscura, ¿Que mas se puede pedir para que termines agazapado en un rincón esperando el final? Un solo que pareciera interminable pero que se disfruta plenamente, si analizan la letra encontrarán que es como si leyéramos la divina comedia interpretada por Steve Harris.

David Bowie – 5 Years

Y por último el intérprete que tanto ha estado de moda esta semana y del cual seguro se seguirá hablando por un buen tiempo, el señor “Rey del Glam”, el camaleón del Rock que regresó transformado una vez mas, pero esta vez no estamos para hablar de su nuevo álbum si no de aquel que lo catapultara a la fama y el cual es considerado muchas veces como su mejor creación, la historia de Ziggy Stardust comienza cuando este llega a prevenir a los humanos que el mismo destruirá su querido planeta en 5 años, si quieren saber como terminó la historia tienen que escuchar The Rise and Fall of Ziggy Stardust si no lo han hecho aún.

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Martes Metalero #17: Los 70s y Black Sabbath en vivo


Comienza un nuevo año y por supuesto que ya hacía falta un Martes Metalero, el primero del año y por supuesto que tenía que iniciarse con la que considero es mi banda favorita del Metal, se trata por supuesto de Black Sabbath, que siguen grabando un nuevo álbum que se rumora saldrá a la venta en Abril, por lo pronto yo me sigo divirtiendo al recordar a aquella vieja alineación de los 70s que contenía a Ozzy Osbourne, Tonny Iommi, Geezer Butler y Bill Ward (este último fue excluido de la reunión que la banda ofreció el año pasado), y precisamente el día de hoy hablaré de las algunas presentaciones de la banda en dicha década.

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La primera presentación de la cual se tiene registro en video y audio fue una que dieron en Diciembre de 1970 en Paris, no tiene desperdicio ver a un Ozzy que todavía tenia rostro de niño y que se encarga de animar al público, sobre todo en el momento en el que tocan “Iron Man” y todos se ponen a patear el piso y aplaudir como desquiciados.

Mas tarde en ese mismo concierto también dieron muestra sublime que eran uno de los grupos que mejor show daban y que no descuidaban lo hecho en el estudio a la hora de transformarlo en vivo, y es que la versión en vivo de “Black Sabbath” sigue siendo tan terrorífica como la original, además de que Iommi le agrega unos arpegios al principio.

 El momento cumbre de este concierto ocurre cuando terminan de tocar “War Pigs” y comienza una mastodónica versión de “Fairies Wear Boots” donde Ward desarma su batería durante casi ocho minutos en los que me sorprende que no haya perdido ninguna extremidad y Geezer parece que quedará sin dedos.

Otro de los conciertos famosos de la banda es el que dieron en el California Jam de 1974 donde podemos ver a Ozzy con un excéntrico traje amarillo que mas tarde se termina quitando, y además es de las pocas veces que Iommi aparece sin bigote, el momento cumbre: “Children of The Grave”, un clásico.

¿Quieren más? Pues existe un concierto que dieron en Santa Monica, California en 1976 donde se lucieron y tocaron, entre otros, dos temas de esos grandes pero poco reconocidos el primero perteneciente al Sabbath Bloody Sabbath de 1973 y el otro incluido en su entonces recién salido álbum: Sabotage.

¿Creían que era todo? Pues no, tenemos también uno de los tours mas famoso de la banda, el que hicieron para promocionar su último álbum con Ozzy: Never Say Die! en 1978 momento en el cual este mismo ya parecía mas una señora fodonga que nada (con todo respeto para las doñas), en esos momentos ya tocaban en grandes escenarios y la calidad de su audio era mucho mejor, aunque la voz de Ozzy se había deteriorado ya mas, esta es una de mis favoritas de la banda:

¿Como ven? Que extraños eran los conciertos de Metal en los 70s ¿No creen? Pocas personas de playera negra, todos aplaudiendo en vez de  headbanguear, cero tatuajes… en fin perdonen la calidad de algunos videos es de lo mejorcito que encontré, aun así espero disfruten de este Martes tanto como yo lo hice al hacer esta reseña.

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Guitarras gemelas


La guitarra, ese elemento tan imprescindible en el mundo del Rock, hay bandas que le han dado muy poca importancia, rezagandola un poco, sin embargo hay otras que la han llevado a niveles inalcanzables, tal es el caso de aquellas bandas que tienen en sus lineas dos guitarras solistas (o incluso en algunos casos 3), llevándose el tìtulo de guitarristas gemelos, he aquí mi pequeña selección:

Wishbone Ash – The King Will Come

A esta banda inglesa se le suele considerar como la pionera en el uso de los guitarras gemelas, la manera en la que una de ellas se encarga de la parte “Blues” mientras que la otra nos hipnotiza con solos mas psicodélicos es inigualable, Andy Powell ha sido siempre el responsable de esto junto con diversos guitarristas que han circulado la alineación de la banda, Ted Turner y Laurie Wisefield, es obligatorio escuchar los cuatro primeros álbums de la banda, especialmente el Argus.

Quicksilver Messenger Service – Mona

Sin embargo existe una banda mas longeva que innovo en este terreno, se trata de los psicodélicos americanos Quicksilver que debutaron a finales de los 60s y que fue una de las primeras bandas experimentales del Rock, sin embargo no fue hasta 1969 cuando se les unió Dino Valenti donde junto con John Cipollina y Gary Duncan desarrollaron un estilo en el que inclusive en ocaciones metían tres guitarras solistas, lo mejor de esta banda esta a partir de los 70s, después de la publicación del Just For Love, su álbum mas exitoso.

Lynyrd Skynyrd – Workin For MCA

Otra banda que también llego a contener tres guitarras en su alineación fueron los sureños de Lynyrd, aunque nunca involucraron a las tres como solistas en alguna de sus rolas, sin embargo son bien conocidos por ser uno de los padrinos de las guitarras gemelas, y si creyeron que iba a poner alguno de los clásicos de la banda se equivocaron rotundamente ya que en el primer disco todavía no habían involucrado el tema que hoy nos atañe, fue hasta Second Helping donde Gary Rossington y Allen Collins se volvieron guitarristas gemelos.

The Allman Brothers Band – One Way Out

Y hablando de Rock Sureño, no podían faltar tampoco los que para mi son los “reyes” de dicho género, es difícil denominar quien fue mejor guitarrista, Duane Allman o Dickey Betts, tanta era su química que cuando Duane murió la banda nunca volvió a ser la misma, es indispensable escuchar (completitos) los conciertos que dieron en Marzo en su Fillmore, parte de él se encuentre en el Live At The Fillmore de 1971.

Judas Priest – Beyond The Realms of Death

Las guitarras gemelas evolucionaron hasta llegar al género que las utiliza mayormente hoy en día, y es por que los Dioses del Metal las adoptaron, desde que la banda encontró su estilo metalero con el lanzamiento de Sad Wings of Destiny (su segundo álbum de estudio), Glenn Tipton y K K Downing se dedicaron a componer solos y riffs destellantes que los enaltecerían como una de las mejores bandas en este rubro, este es uno de esos temas en los que ambos guitarristas tocan un solo cada uno y destacan cada uno a su manera, el primero de Tipton melódico y sencillo pero un poco largo, el segundo por Downing virtuoso en su máxima expresión.

Iron Maiden – To Tame A Land

Por último tenemos a otra banda que es de las grandes representantes de este estilo, fue en 1981 con Killers donde Adrian Smith se unió a la formación de Iron Maiden y junto con Dave Murray se volvieron amos de las guitarras gemelas, parecían uña y mugre hasta que diez años después Adrian se fue de la banda y tuvo que ser reemplazado por Janick Gers, tanto se acopló Gers a Murray que cuando Adrian regresó a la banda en 1999 tuvo que rezagarse como tercer guitarrista, ahora los tres hacen de las suyas, sin embargo en mi opinión la mejor época fue cuando la dupla Smith-Murray reinaba el mundo, los solos de este tema se encuentran hasta el final.