Reyes del Rock


Hoy se cumplen años de la muerte de dos grandes personalidad de la música: Elvis Presley que nos dejó en 1977 y Robert Johnson que se fue un día como hoy en 1938, mismos que han sido nombrados parte de la realeza de esta misma y precisamente recordaba un viejo post que publique en mi antiguo blog hace mas o menos un año, y ahora se los vuelvo a presentar el día de hoy (es un post largo así que váyanse con cuidado):

No quiero caer en polémica pero eso de los titulos que se les da a veces a ciertas celebridades tan solo por su éxito comercial no es algo con lo que voy muy de acuerdo; este martes fue el aniversario luctuoso de un gran icono musical: Elvis Presley, que era un gran bailarin, que popularizo el Rock N Roll en todo el mundo, que tenia ritmo, que tocaba la guitarra…. Esperen, ¿Es eso suficiente para ser llamado el Rey del Rock?, me pregunte, tanto ustedes como yo sabemos la respuesta: por supuesto que no, por que el Rock es mucho mas que musica, es actitud, es personalidad, es revolución, es introspección, y muchos otras características a las cuales han recurrido los verdaderos ídolos del Rock, pero bueno si esperaban ver una lista de lo que para mi serian los Reyes del Rock, no sera asi, mas bien analizaremos un poco historicamene el nacimiento y desarrollo del Rock y asi veremos poco a poco como surgieron muchos de sus idolos, espero no saltarme ningun personaje importante.

Cuando a mi me preguntan, ¿Para ti cuando nació el Rock? Me gusta contestar: con Ludwig Van Beethoven, y tal vez paresca una idea muy alocada pero mi opinion al respecto es que Beethoven fue el primer rebelde musical, aquel que se salió de la línea, de lo que estaba pre-establecido, y fue asi como la música se convirtrio en una manera de expresion sentimental, se convirtió realmente en un arte, ademas vean esos pelos de escobeta y nieguenme que estamos hablando de un Rockero nato (es simplemente un divague mio, no le hagan mucho caso).

Pero vamonos al siglo XX donde el Rock nace como género musical, y es por ahi de los años 30’s donde podemos encontrar el augue del Blues y el nacimiento de un ídolo de la guitarra: Robert Johnson, llamado El Rey del Delta Blues (y volvemos a los innecesarios titulos), un hombre que se convertiría en leyenda al haber muerto a los 27 años de una manera misteriosa, y al haber supuestamente vendido su alma al diablo, ¿Por que Rey del Rock?: Por el parteaguas que significó su técnica guitarrera, su innegable legado musical y el hecho de que su muerte fuese tan misteriosa.

Musicos Blues hay muchos y no me gastare todo este post hablando de cada uno de ellos, pero claro que musicos como Muddy Waters, Howlin’ Wolf, B.B.King, Willie Dixon o Sonny Boy Williamson II son hombres que influenciarían a la explosión que estaba por venir, vendria una segunda generación de mísicos que fusionarian Blues con R&B, creando lo que seria llamado Rock N Roll, les hablo de tipos como Chuck Berry, se dice que fue de los primeros en tocar una guitarra electrica como de verdad debía hacerse; Little Richard, el tipo tan polémico que involucro al gospel en el Rock; Bo Diddley, que con su guitarra terminó con ese aspecto tristón del Rock N Roll; y Fats Domino, un tipo gordito que apostó por el boggie.

Pero no pasemos por alto la contra parte: los músicos blancos, que tambien tuvieron su influencia en la creacion del Rock N Roll: Bill Halley, Eddie Cochran, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly y Roy Orbison por mencionar a algunos y a los mas conocidos, y por supuesto al que inicio este post: Elvis Presley, el cual presume haber grabado la primera canción de Rock N Roll: ”That’s All Right Mama”, en 1954, y que paso a ser un fenómeno adorado por todas las chicas gracias a sus pasos de baile muy peculiares, aunque hay por ahi cierto rumor que el verdadero creador de estos pasos es un chico de Alabama que sufria de malformación en las piernas.

Para finales de los 50s el que parecía ser el ídolo del Rock, se enlisto en el ejercito (que contradicción) y bueno no juzgo la situación en la que se encontraba Elvis pero no creo que esta acción se trate digna de un ídolo del Rock; Cochrain muere en un accidente automovilístico; y se vive el día en que murió la música con las muertes de Big Bopper, Buddy Holly y Ritchie Valens, y así pasa a ser una nueva era, la era en que Rock perderia su ‘Roll’, con la llegada de la Invasión Británica y grupos como The Beatles, The Rolling Stones, The Kinks, y The Who, personajes como John Lennon, Mick Jagger o Pete Townshend estaban a ser llamados los nuevos ídolos del Rock, ¿Por que podrian ser los reyes del Rock?: Por la revolución musical y social que implantaron a principios de los 60s y lo rebeldes que eran.

Y entonces llega la segunda mitad de los 60s con la respuesta americana, psicodelia, drogas y rock n roll, le llamaban, una explosión musical tremenda, grandes exponentes como Jim Morrison, Jimi Hendrix, Bob Dylan, Frank Zappa, Lou Reed, Neil Young o por supuesto también podríamos mencionar a una mujer: Janis Joplin por que el Rock no distingue géneros, ¿Por que podrian ser los reyes o reina del Rock?: Lo mismo que los anteriores, actitud, revolución musical y rebeldía principalmente, además de que brindaron al Rock una nueva forma de expresarse: poética y experimentalmente.

Y bueno a partir de ese entonces las opiniones podrían estar muy divididas, ya que existen una cantidad innumerable de bandas y personajes importantes para el desarrollo del Rock, ejemplos: 70s: Jimmy Page, Freddie Mercury, Bon Scott, Ozzy Osbourne, Roger Waters, David Bowie o Alice Cooper; en los 80s tal vez bajo un poco: Morrisey o tal vez Bono serian mis unicos candidatos; 90s: Kurt Cobain, Zack de la Rocha, Eddie Vedder, Perry Farrel, Damon Albarn, Jarvis Cocker o Brett Anderson, no menciono los 2000s por que se me hace demasiado pronto para encasillar a un personaje en eso de Rey, aunque a final de cuentas ¿Por que Rey? Si el Rock no es monarquía, es una anarquía total que siempre ha ido en contra de la forma de gobierno y ha buscado libertad (quizá a veces una libertad excesiva que se ha transformado en libertinaje); mi conclusión del día de hoy es que el Rock es mucho mas que música y un titulo infame.

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27 años del Live Aid Africa


Ayer fue el Día Mundial del Rock, pero ¿Alguien sabía por que el 13 de Julio es considerado el Día Mundial del Rock? Pues la historia es mas o menos así: resulta que todo comenzó cuando Bob Geldof (el mismo que actúa como “Pink” en The Wall) vió un documental en la BBC sobre la hambruna africana y decidió hacer un concierto benéfico para apoyar a las víctimas de tan atroz deshumanización; es bien sabido que Geldof es un gran amante del Rock así que no dudó en ponerse en contacto con la mayoría de los músicos legendarios del momento (aunque también hubo uno que otro pop como Madonna y Elton John), y es así como en 1985 nació Live Aid: el primer concierto masivo para apoyar a una gran causa que recaudó 100 millones de dólares.

Este contó con dos escenarios simultáneos: el primero en el Estadio de Wembley en Inglaterra y el otro en el Estadio J.F.Kennedy en Philadelfia; el concierto en los dos estadios estaba abarrotado hasta el culo el tope y fue transmitido en vivo a mas de 20 países alrededor del mundo; en el Wembley abrieron unos aclamados Status Quo, con su Rock N Roll suave y directo, siguieron bandas y artistas como Elvis Costello, The Boomtown Rats (la banda de Bob Geldof), Sting, Phil Collins o Dire Straits (que interpretaron “Money For Nothing” junto con Sting), después de 5 horas de concierto llegarían uno de los grupos mas esperados: U2, Bono y compañía no podían faltar en un concierto de este tipo, cuando tocan el segundo tema: “Bad” lo alargan mas de 10 minutos con algunas referencias a otras canciones que no son de la banda y con un pequeño baile de Bono con una joven del público.

Ahora que la banda cuya carrera estaba en boga en esos momentos era Queen y se dice que Freddie Mercury pidió que se prendiesen mas bocinas y así hacer que su concierto fuera el mas ruidoso, parece que lo logró, no cualquiera logra animar a la audiencia de esa manera, ese día tocaron 6 de sus mayores éxitos de una manera un poco resumida.

Un poco rockero David Bowie se presento quince minutos después para interpretar puros temas de su epoca Post-Zigg Stardust, luego entraron The Who en el escenario, ya sin el fallecido Keith Moon, con un Roger Daltrey y un Pete Townshend que brincaban como niños, la noche en Wembley la finalizó la sorpresa del día: Paul McCartney cantando únicamente “Let It Be”, himno que reúne mas tarde a todos los participantes para cantar “Do They Know Its Christmas?”, escrita por Bob Geldof.

Recordemos que simultáneamente se estaba realizando el concierto en el otro lado el continente en Philadelfia, el cual comenzó con una hippie Joan Baez que cantó sola menos de 10 minutos, una de las grandes sorpresas vendría con un Black Sabbath que contenía a los cuatro miembros originales en sus filas y un Ozzy Osbourne muy gordo por cierto.

Mas tarde tuvimos otros amos del Metal: Judas Priest, aunque la verdad es que dicha presentación dejo bastante que desear ya que tuvo muchas fallas de sonido y las guitarras no se apreciaban muy bien, luego a los Beach Boys que parecían muy alegres de ser participes de un concierto de esa magnitud, otros como Simple Minds, The Pretenders, The Cars y Tom Petty and The Heartbreakers causaron bastante expectación, Neil Yougn salió con una guitarra acústica a tocar 5 temas muy íntimos, luego le tocó el turno a Eric Clapton que nos deleitó con temas de sus bandas anteriores a su época solista donde lo acompaña un Phil Collins a la batería que había viajado desde Wembley para ofrecer un segundo set.

Pero la gran sorpresa del día en Filadelfia fue la reunión de Led Zeppelin, que se concreto con la participación de John Paul Jones y Jimmy Page adheriéndose a la presentación de Robert Plant, aunque la voz de este se encontraba un poco dañada fue placentero ver a los 3 miembros de la banda restantes ofreciendo un show bien rockero en donde estaban vestidos con camisita.

Otra reunión interesante fue la de el cuarteto de Country Rock Crosby, Stills, Nash & Young, que también tocaron por separado, mas tarde Mick Jagger nos sorprendió entrando a escena el sólo (todo parece indicar que estaba peleado en ese entonces con algunos de los Rolling Stones), este interpretó varios temas que culminaron con un dueto con Tina Turner que congeniaron muy bien en el escenario, al que le tocó terminar el concierto de este lado del continente fue a Bob Dylan para que Lionel Richie invite a todos a culminar la memorable noche con “We Are The World” el que mas tarde se volviera un himno de Band Aid.